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[国产大胸在线观看视频]两张室内设计方案优点缺点

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请问全案设计好吗有什么优缺点

“全案设计”指的是一种设计服务,包括需求收集、硬装设计、软装设计、采购指导、施工交底、施工验收等工作。全案设计的优缺点有:
  1、高成功率。从系统性、整体性的家具解决方案入手,带给客户专业、权威的形象,从而实现性价比更高的装修服务。
  2、迅速成长。相对传统的家装服务,全案设计模式,尽管无法完全实现百分百,在装企购买主材和软装,但对置身其中的设计师都是一场很有革命性的职业突破。
  3、现金流。无论是基础装修,还是主材合作(或代购)以及后期软装产品,都将为装修企事业,带来客观的现金流,并以此推动企业各项盈利,保障企业顺畅运营。
  4、市场地位。有效提升装修企业在区域市场的地位。

急!!!简述室内环境设计的演变过程并分析各阶段的优缺点

室内装饰到室内设计演变的历史研究 随着我国改革开放进一步深化,国民经济得到了空前的发展,城市建设也取得了世人瞩目的成就。国力增强,社会安定,人民物质与文化生活水平不断提高。国家在大力兴建楼、堂、馆、所等大型公共设施的同时,也在努力改善国民的居住环境和条件。现代化社会的发展,城市化进度的加快,使人们在解决了温饱之后,不但注意“衣、食”质量的提高,也开始把“住”的质量提到议事日程上来。随着国家货币分房等一系列住房政策的实行,许多老百姓有了自己的住房,有了经济基础的老百姓再也不满足于“居者有其屋”的老观念了。他们不仅要有住的地方,还要住的舒适、住的有质量,因而对居住环境的改善和美化已成为城乡居民的消费热点,室内装修也由楼、堂、馆、所大型高档工程的象牙塔走入寻常百姓家。
  人作为社会的主体,人与人构成了社会关系,作为社会载体的人类聚集、居住地等场所,是人们生存的最基本空间,也即社会大环境的基本细胞,它的质量好坏直接影响到人们的生活,行为方式,因而对人类的社会生活具有重要的意义。
  装修业在我国从国家大型工程全面进入到寻常百姓家,人们对室内设计有了一定的了解。装修业的较高利润也成为商家追逐的热点,从正规的国家大型装饰企业到街头的装修“游击队”应有尽有,整体素质差异很大。人们对室内设计内涵的理解参差不齐,有的甚至流于表面化、概念化。大部分人尚把室内设计片面地理解为室内装饰,而从内涵意义上区别两者并不等同。
  (一) 室内设计与室内装饰
  室内设计——它是由墙面、地面、天棚等组成的建筑构件限定的内部空间的再创造艺术,它的再创造用以完善建筑物的内部环境,以适应居者对空间的要求。室内设计有三个要素:室内空间、装修装饰和室内陈设。
  “室内空间”要素是室内设计的三要素中最基本的要素,是室内设计的灵魂所在。室内空间设计所指为二方面:第一,它是对室内空间的视觉环境设计。当人们走入一间房间首先映入眼帘的是这间屋子内部有没有秩序,空间的形状、大小分隔同室内的布置是否和谐、美观。它对应于人们的审美要求和精神因素,包括空间的形状、构图、色彩等。第二,它同时是对室内空间的物理性能能否满足人们对使用功能的需要,如光照程度、通风、湿度是否合理等等。它涉及到建筑学、结构学、人体工程学、生理学、物理学、光学等许多学科。从对室内空间的再创造这个角度说,室内设计师也可称为“室内建设师”。
  室内设计的第二要素为“装修、装饰”要素。室内装修所指是对建筑物本身构件的一种固定封装,从而起到维护作用;同时也指对老房屋损坏构件的修整,对房屋不合理构件的改造。如:暖气设施的封装,电路及上、下、水的改造等。室内装饰是通过艺术表现手段对室内进行的美化创作,就字面理解为修饰、打扮。它的作用完全对应于人的审美精神需求。用以改善室内空间的气氛,如室内的华丽、朴素、典雅、浪漫等。所以说室内装饰只是室内设计的一个部分。
  室内设计的第三要素为“室内陈设”要素,是指对室内的家俱、装饰织物、陈设艺术品、灯俱、绿化等方面的处理。
  室内设计三要素的关系是相辅相承的,要处理的合理、协调,即要把握整体效果、又要有特点。通过以上所述,我们可以认为室内设计是指在建筑构件限定的内部空间中,人们所采取的一种以科学为功能基础,以艺术为表现形式,为了满足人们追求物质和精神并存的室内环境而进行的一系列创造性活动。
  (二) 室内装饰到室内设计的演变
  从室内设计的三要素中我们巳知室内装饰设计只是室内设计的三要素之一,然而为什么社会中许多人,许多书籍都把室内设计称为室内装饰设计呢?众所周知,在漫长的历史长河中,人类在不断地完善自身的同时,也再对其周围事物加以不断地完善。“室内设计”作为一门学科也有其发展、完善的过程。在历史上的某一时期,人们对某一概念的定义在当时是正确的,随着历史的发展、社会的进步、原有的定义随着时间的推进又将被更新或代替。室内设计作为一门学科自然也在不断的完善。正如当人们提到“艺术”一词时大家首先想到的是“绘画、音乐、舞蹈”等概念,就好象只有绘画、音乐、舞蹈才是艺术,而其它的都不是。翻开《艺术辞海》我们可以看到艺术不仅包括绘画、音乐、舞蹈,同时它还包括戏曲、电影、曲艺、杂技、摄影、雕刻、织绣、建筑装饰等门类。它是一个非常大的概念,有许多丰富的内涵。为什么人们会产生这种错觉呢?究其原因,这可能同这一概念历史的发展有关。在远古时代音乐、舞蹈和绘画作为艺术的一个门类率先于其它门类首先产生,它们的历史较长,而同时作为其它艺术的基础给人们留下较深的印象。
  人们习惯于把室内设计称为室内装饰也有其历史的原因。早在人类发展的初期,人类的生存尚需大自然的恩赐。出于对自然的崇拜人们常常把动、植物的图案以及捕鱼、狩猎的场面画在岩洞、岩壁上。人们把大自然万物当作神灵来膜拜,同时也发现了这些壁画、岩画的优美之处及其具有装饰作用。随着群居生活的出现,出现了人类的早期建筑。于是人们把居室的墙壁上绘上了这些图画。一方面表达了人们祈求有更多的食物的愿望,另一方面又美化了住所。早期定居的人们还采用了方、圆一些简单的图案来装饰住所。1982年10月,我国在甘肃秦安大地湾遗址,发现了仰韶文化晚期的一幅居址地画,画在一座房基临近后壁的居住面上,这是产生在新石器时代的室内装饰的早期萌芽的一例。
  随着社会的进步、生产力的发展,居室和神庙的装饰内容也越来越多,越来越精采。欧州古希腊、罗马建筑中的柱式、柱头、柱基以及梁拱之精美,至今为很多人感叹。古罗马神庙内的地面石材已采用了方和圆的图案来作为地面的装饰图案。在东方、中国、印度庙宇内的雕刻不必说,中国皇宫及民居建筑中的木结构梁架结构之精美,堪称现今框架结构的笔祖。人们用“雕梁画栋”来形容中国古代建筑,足见中国古代建筑装饰之精美。
  手工业的产生,劳动工具的大大改善,使人们在建筑中已经能够把装饰与功能结合起来。古希腊、罗马的柱式,中国古代建筑的举梁都是很好的例证。然而人们对美的追求是无穷尽的。十七、十八世纪的欧洲兴起了“装饰之风”。由于工商业的发展,社会上积累了大量的财富,一般的大众也比十五、十六世纪更富裕。良好的经济基础使人们在建筑、室内装饰中不惜使用昂贵的材料以炫耀财富。文艺复兴运动也促使欧洲的文化、艺术都得到了空前的发展,工业的进步、手工工艺的提高也都为“装饰之风”的兴起提供了条件。人们把文艺复兴的样式加以变形,追求传奇新颖,运用直线的同时强调线型的流动变化,在室内将绘画、雕刻、工艺运用于装饰和艺术陈设品上,墙面以精美的壁毯装饰,不惜采用高档的石材、木料并镶以金色,尽情装饰,珠光宝气,繁琐华丽。这股风靡一时的“装饰之风”历史上称为“巴洛克风格”。它一经在意大利兴起,便很迅速传到了周围其它国家、整个欧洲和美洲,一直到十九及二十世纪许多建筑都还留有它的烙印,可见其在当时有很强的活力。十七世纪的法国路易十四在位时进行了大规模的宫廷建造,卢浮宫和凡尔塞宫的室内装饰成为“巴洛克风格”的典型之作。
  继“巴洛克风”之后,欧洲又兴起了“洛可可”风。一些贵族对巴洛克的厚重、严肃的效果不满,认为室内装饰应再娇柔、纤细、细腻些,加之商业的发展,当时在欧洲已经有了中国和印度东方国家的装饰品。东方文化的输入,使卷草纹样在欧洲室内装饰得以大量的运用。曲线在这时期的室内装饰中被用到了极端,诸如一些陈设与摆饰的轮廓线全部都采用曲线,钢琴的边线也都采用大量的装饰,而在色彩上采用娇艳的颜色,在房间布置上讲究舒适、小巧、玲珑与亲切,这一切使室内的装饰手工技艺更加精堪。当时“洛可可”之风风靡整个欧洲,这一时期人们对“唯美”的盲目追求,使人们一度走入歧途。为装饰而装饰不顾功能的需要,造成了大量的人力、物力的消耗,这也就决定了它只能为少数贵族服务,因而也就决定了它已达到了终极点。当时人们把从事这一职业的人冠之以“装饰工匠”之称,把这一活动称为“室内装饰”。
  十七、十八世纪的室内装饰只所以只重“装饰”,而忽略其它因素,究其原因同当时没有职业化的室内设计师也有一定的关系。直至二十世纪以前,职业化的室内设计师几乎不存在。室内设计方案甚至于建筑方案往往都是由美术家和工匠联合完成的。文艺复兴时期的著名建筑梵蒂冈圣彼得大教堂就曾由世界著名的画家、雕塑家米开朗琪罗担任总设计师。著名的巴黎歌剧院前厅的设计者夏涅也是毕业于巴黎美术学院。艺术人士提供的设计,人们对“唯美”的一味追求,自然也就导致了唯美的形式主义在室内装饰中的泛滥。
  1897年,一个旨在与传统隔裂的学派——分离派在维也纳形成,并首次提出了“整体的艺术”这一美学标准,把建筑、室内装饰、染织、服装、服饰都变成了一体化的风格,打破了装饰脱离建筑、室内构件的状况。一些思想家和建筑家也对装饰提出了批评。美国建筑家沙利文在《建筑的装饰》(1892)一文中就指出“装饰是精神上的奢侈品,而不是必需品”。它的学生赖特后来又提出了“有机建筑”理论。“有机”对于沙利文和赖特来说就是生长发展,不是无功能的形式,也不是无形式的功能;不是细部与群体无关,也不是群体与细部脱节,而是形式与功能的完美统一及形体、结构和空间的高度完整与平衡,重新把形式与功能结合起来。1919年由美术学院和工艺美术学院合并成的“魏玛.包豪斯”设计学校成立。包豪斯学派的思想与理论在当时造成很大的影响,它强调形式追随功能的重要性,并把空间概念导入设计理论,首次提出了四维空间理论(三维空间加时间),强调建筑空间与结构功能的合理性,强调机械化大生产对于造型的单纯化要求。至此室内装饰风开始衰落代之以更全面、更完善的室内设计。
  二十世纪以后,由于工业化大生产,钢筋混凝土、钢结构在建筑中大量使用,建筑的功能也变得复杂多样,新型建筑形式大量涌现,许多老房屋因不适应时代的需要而等待改造。在这种状况下,室内装饰业开始从建筑中脱离出来,出现了专业的室内装饰艺人,职业化的室内设计师开始出现。而到了三十年代,室内装饰业成为正式的独立专业类别。1931年,美国室内装饰者学会成立,成为美国室内设计师学会的前身。
  到了五十年代,由于建筑用途、功能的复杂化,使室内设计更加专业化。如:大型商场空间的设计,办公空间的设计等促成了室内设计的独立。作为一门综合性的室内设计已经和仅局限于艺术范畴的室内装饰有所区别,其包容范围更广,内涵更多。
  至此我们已清楚地看到如果二十世纪以前,尤其是十七、十八世纪,把“室内设计”称为“室内装饰”还是比较贴切的的话,二十世纪以后,随着形式与功能结合的强调,空间概念在室内设计中的导入,再把“室内设计”称为“室内装饰”就是不完善的了,到这时室内装饰已成为室内设计的因素之一。“室内装饰”已演变为全方位的“室内设计”,“室内设计师”的称号在世界范围内得到承认。1957年美国“室内设计师学会”成立标志着这门学科的最终独立,同年,我国也在中央工艺美院成立室内系。
  “室内设计”代替“室内装饰”成为一门专门的学科经历了漫长的历史演变,其整个发展过程可概括为:纯装饰(原始的萌芽状态)→与构造结合(古希腊、罗马时期)→为装饰而装饰无谓的添加(巴洛克、洛可可时期,装饰的鼎盛时期)→重新把装饰形式与功能结合,导入空间概念(二十世纪三十年代出现专职室内设计师、五十年代美国“室内设计师学会”成立,室内设计成为独立的学科)。
  科学在进步,社会在发展,六十年代以后,后现代主义又提出了一系列的新的设计思想,强调建筑的复杂性、矛盾性、多元性、文脉性,崇尚人性的复归、环境意识的觉醒。新技术、新材料的冲击对室内设计的要求也越来越高、越来越细。近年来,日本已经把室内设计师分为三种:第一种是以空间设计为重点的“室内建筑师”;第二种是以设计室内使用的家俱和陈设品为重点的“室内产品设计师”;第三种是传统的“室内装饰师”。在进行一项设计的时候,这三种设计协调合作、分工有序,同时又各具重点、各有所长。
  (三) 展望未来
  现今时代,科学发展日新月异,信息浪潮扑面而来,社会已向着高效能、高节奏、高情感、高物质的方向发展。人们走入家庭的时间越来越多,网络也在大踏步地走入家庭。人们购物、办公不须出门,大型的商场终将消失,大型的办公场所无须存在。人们天各一方也可在网上相会,相隔万里也能共同完成某项工作。有人预言摩天大楼在二十一世纪将象恐龙一样的消失,而家庭将成为人们日常生活、工作的场所。那么,家居的室内设计又将提出新的要求,人们对室内、外环境也将提出新的需求。现在世界上很多发达国家都在研究高智能化的家居环境,清华同方在我国也率先推出了数字化人居环境整体解决方案。

全屋整装的优缺点有哪些

1.全屋整装更安全:

传统装修:易霉变、剥落、无隔音效果;大多数家用建材不防火,所以工装采用石材、玻璃、金属等较多。

全屋整装:全屋整装环保铝材,稳定性强抗老化,耐水侵蚀。集成墙面发泡隔层,隔音高达30分贝,相当于又加了一堵实体墙的隔音效果;生态铝材阻燃发泡隔层,防火耐温。

2.全屋整装风格更多样化:

传统装修:风格单一,东拼西凑。

全屋整装:风格多样,体现各异,时尚亮丽或沉稳大气,梦幻组合;根据设计师设计即可完成。

全屋整装和整体家装有什么区别

1. 全屋整装其实并没有规定的官方解释,但是并不影响我们对全屋整装的理解。全屋整装主要是通过模块装饰来完成墙面鱼吊顶施工的整个过程,具体来说全屋整装主要是指集成墙面、全屋吊顶、只能家居以及各种软装饰品。

2. 整体家装主要是以家庭为单位,以家居的主要色彩、风格、材料、家居布局作为主线,以室内整体的设计方案贯穿始终,其中还包含了室内门、地板、整体厨房、整体卫浴等超,是装修的基础施工在内的系统化个性化定制的整体家居解决方案。

3. 整体家装和全屋整装中最大的不同就在于所针对的主题式不同的,全屋整装中主要包含的有吊顶和墙壁产品,以及这两种所衍生出来的相关的配套软装,从而也能够和智能家居负责将整个家中的所有设备连接在一起的管理系统。而整体家装主要涉及的是厨卫空间,其中不包含各种智能家居涉及以及软装饰品,所以整体家装的反味其实更小,局限性其实也更大。在装修的时候,一定要弄清楚这两者的区别哦。

室内设计风格特点

日式风格(和式风格)
有浓郁的日本民族特色,一般采用清晰的线条,居室布置优雅、清洁,有较强的几何感,木格拉门、木板地台为其风格的特征。
和室内的乾景以日式风格的素材如右灯,直接呼应空间的精神主题,令空间更富整体感。
和室与客厅之间,采可收可放的空间机能设计,复式的阶梯设计让这个家更有层次。和室则运用几何造型表现现代感,让日式和风与现代风格相互融合,崭露与众不同的风格质感。
区分客厅与主卧的轨道门完全拉开,呈现的是宽敞舒适素白睡卢空间,湛蓝的床垫配上纯白的床单,一股淡淡的海洋气息盈溢其中。
和室的墙面采用桧木,地板则采用金檀木铺陈,再加上竹签,可说是集原木于一室。和室桌采用活动式的设计,可收纳于地面,成为地板的一部分,平时若将直角的两面拉门拉开,开放式的设计,让空间运用更有弹性。
日式风味相当浓厚的起居室,以简单的中式家具摆设,营造出沉稳宁静的质感,带有日式禅味的起居空间,正是为新友泡完温泉后,提供的一处聊天、喝茶的角落。
卧室的设计特别注重机能的多重运用,摆脱床组的限定,宽阔的空间中以质感温润的中式家具装点,即是新友睡眠休憩天地,亦是游戏消遣、喝茶聊天的好地方
和室前天花的木条镶灯,让空间变化更丰富,采开放式喷砂玻璃门,增强了空间的通透性。在地板一端正收尾动作,目的是让前往书房的动线不受干扰。
安静详和,富有亲切感。
实木天花造型和传统的座椅有机地融为一体,形成了古典主义与自然主义的美妙结缘。
以原木质感为空间主调,倾诉着温馨,雅而不华。
温润雅丽,古典韵味中不失现代明雅。 日式风格(和式风格)装修漫谈-张培哲用心工作,用爱生活-文章 ...
日式风格装修. 清雅幽静的日式房间,简约的装修风格,木质、竹质、纸质的天然绿色建材被应用于房间中,几件方正规矩的家具显出主人宁静致远的心 和式风格
和式风格采用木质结构,不尚装饰,简约简洁。其空间意识极强,形成“小、精、巧”的模式,利用檐、龛空间,创造特定的幽柔润泽的光影。明晰的线条,纯净的壁画,卷轴字画,极富文化内涵,室内宫灯悬挂,伞作造景,格调简朴高雅。和式风格另一特点是屋、院通透,人与自然统一,注重利用回廊、挑檐,使得回廊空间敞亮、自由。
日本传统风格
点评:又称和风,该风格在设计师、画家等群体中比较受推崇,这种风格之所以如此流行并且广为接受,实际上是因为和风是世界上所有传统风格中最为“现代”的一种风格,它的室内构成方式及装饰设计手法,迎合了现代美学原则。
要点:日式风格追求一种悠闲、随意的生活意境。空间造型极为简洁,在设计上采用清晰的线条,而且在空间划分中摒弃曲线,具有较强的几何感。和风最大的特征是多功能性,如:白天放置书桌就成为客厅,放上茶具就成为茶室,晚上铺上寝具就成了卧室。和风式居室的地面(草席、地板)、墙面涂料、天花板木构架、白色窗纸,均采用天然材料。门窗框、天花、灯具均采用格子分割,手法极具现代感。它的室内装饰主要是日本式的字画、浮土绘、茶具、纸扇、武士刀、玩偶及面具,更甚者直接用和服来点缀室内,色彩浓烈单纯,室内气氛清雅纯朴。
适合人群:欣赏日本枯山水文化,喜欢家里有些禅意。
需要注意的地方:没必要把家里每个角落弄得像日本人的家,只要在阳台一角或室内某个房间,搞点有禅意的设计就好了。 地中海风格 地中海风格  地中海风格元素   地中海周边国家众多,民风各异,但是独特的气候特征还是让各国的地中海风格呈现出一些一致的特点。   通常,“地中海风格”的家居,会采用这么几种设计元素:白灰泥墙、连续的拱廊与拱门,陶砖、海蓝色的屋瓦和门窗。   当然,设计元素不能简单拼凑,必须有贯穿其中的风格灵魂。地中海风格的灵魂,目前比较一致的看法就是“蔚蓝色的浪漫情怀,海天一色、艳阳高照的纯美自然”。   地中海风格之特征   一:拱形的浪漫空间   “地中海风格”的建筑特色是,拱门与半拱门、马蹄状的门窗。建筑中的圆形拱门及回廊通常采用数个连接或以垂直交接的方式,在走动观赏中,出现延伸般的透视感。   此外,家中的墙面处(只要不是承重墙),均可运用半穿凿或者全穿凿的方式来塑造室内的景中窗。这是地中海家居的一个情趣之处。   二:纯美的色彩方案   “地中海风格”对中国城市家居的最大魅力,恐怕来自其纯美的色彩组合。   西班牙蔚蓝色的海岸与白色沙滩,希腊的白色村庄在碧海蓝天下简直是制造梦幻,南意大利的向日葵花田流淌在阳光下的金黄、法国南部薰衣草飘来的蓝紫色香气、北非特有沙漠及岩石等自然景观的红褐、土黄的浓厚色彩组合。   地中海的色彩确实太丰富了,并且由于光照足,所有颜色的饱和度也很高,体现出色彩最绚烂的一面。所以地中海的颜色特点就是,无须造作,本色呈现。   地中海风格也按照地域自然出现了三种典型的颜色搭配。   蓝与白:这是比较典型的地中海颜色搭配。西班牙、摩洛哥海岸延伸到地中海的东岸希腊。希腊的白色村庄与沙滩和碧海、蓝天连成一片,甚至门框、窗户、椅面都是蓝与白的配色,加上混着贝壳、细沙的墙面、小鹅卵石地、拼贴马赛克、金银铁的金属器皿,将蓝与白不同程度的对比与组合发挥到极致。这些地区的国家大多数信仰伊斯兰教,而伊斯兰教的主色调为蓝白两色。   黄、蓝紫和绿:南意大利的向日葵、南法的薰衣草花田,金黄与蓝紫的花卉与绿叶相映,形成一种别有情调的色彩组合,十分具有自然的美感。   土黄及红褐:这是北非特有的沙漠、岩石、泥、沙等天然景观颜色,再辅以北非土生植物的深红、靛蓝,加上黄铜,带来一种大地般的浩瀚感觉。   三、不修边幅的线条   线条是构造形态的基础,因而在家居中是很重要的设计元素。地中海沿岸对于房屋或家具的线条不是直来直去的,显得比较自然,因而无论是家具还是建筑,都形成一种独特的浑圆造型。   白墙的不经意涂抹修整的结果也行成一种特殊的不规则表面。   四、独特的装饰方式   在构造了基本空间形态后,地中海风格的装饰手法也有很鲜明的特征。   家具尽量采用低彩度、线条简单且修边浑圆的木质家具。地面则多铺赤陶或石板。   马赛克镶嵌、拼贴在地中海风格中算较为华丽的装饰。主要利用小石子、瓷砖、贝类、玻璃片、玻璃珠等素材,切割后再进行创意组合。   在室内,窗帘、桌巾、沙发套、灯罩等均以低彩度色调和棉织品为主。素雅的小细花条纹格子图案是主要风格。 独特的锻打铁艺家具,也是地中海风格独特的美学产物。同时,地中海风格的家居还要注意绿化,爬藤类植物是常见的居家植物,小巧可爱的绿色盆栽也常看见。 波西米亚风  Bohemian,一般译为波西米亚,原意指豪放的吉卜赛人和颓废派的文化人。然而在今年的时装界甚至整个时尚界中,波西米亚风格代表着一种前所未有的浪漫化,民俗化,自由化。浓烈的色彩、繁复的设计,会带给人强劲的视觉冲击和神秘气氛—实际也是对这两年简约风格的最大冲击。  什么是波西米亚?是生活在捷克斯洛伐克那个放荡不羁、以歌舞为生的民族,还是指那群视世俗准则如粪土的艺术家?发展到今天,却成了一种生活观,在波西米亚的旗帜下,一向为新生代不耻的老布尔乔亚的理想——追逐财富,和波希米亚崇尚自由的精神不可思议地结合起来,向人们展示着一幅用庸俗作背景的个性场景,也许这正是现代精神的一个侧面:除了金钱,没有什么能让人获取更大的自由。有人用一句通俗的时尚语言精辟地概括为——有一定经济基础的小资情调——原来如此!   再复杂的情绪,在这个时尚的时代都能用感性的服饰演绎出来,波西米亚落实在女人身上,便成了一种奢华的另类、个性的高贵。   波西米亚风格的装扮,在总体感觉上靠近毕加索的晦涩的抽象画和斑驳陈旧的中世纪宗教油画,还有迷综错乱的天然大理石花纹,杂芜、凌乱而又惊心动魄。暗灰、深蓝、黑色、大红、桔红、玫瑰红,还有网络上风行一气的“玫瑰灰”便是这种风格的基色。没有底气的人一穿上便被无情地淹没在层层叠叠的色彩和错觉中。   一说波西米亚,逃不了一条打满粗褶细褶的长裙,它可以是纯棉的、粗麻的、砂洗重磅真丝的,可以是镂空设计的、缀满波西米亚式绣花的、加上婀娜的荷叶边的、垂垂吊吊满是流苏的,可以是布满无规则图案的、用其他风格面料拼镶的……总之它是繁复的、奢华的,无时不刻在昭示着自己独特的,它让穿上它的女人刹时间变成超凡脱俗并蔑视一切。   如果还要披上外套,那最好是一件收腰收得恰到好处的长大衣,昂贵的羊绒当然是第一选择,退而求其次便是精纺亚麻,加一条粗犷而帅气的腰带,将硬朗与柔美完美地结合起来。   还有饰品,不能不提的波西米亚饰物,要做个地道的波西米亚女郎,你最好不要放过身体上任何能披挂首饰的部位,手腕上、脚踝上、颈前、腰间,还有耳朵、指尖,别人戴一串,你戴三串,别人挂细的,你就挂粗的,这两年疯狂流行的藏饰被波西米亚女郎们引为至宝,那些发黑的银器、天然的或染色的石头,哪管它重不重、贵不贵,统统往身上手上套了再说。走动间,一定要浑身上下泠泠作响;点烟时、端起大扎啤酒时,一定要让连着戒指与手镯的链子斜斜垂下,勾着男人的眼光晃啊晃,一直晃到他心尖尖里让他脱身不得。   -- 波西米亚   Bohemian,一般译为波西米亚,原意指豪放的吉卜赛人和颓废派的文化人。然而在今年的时装界甚至整个时尚界中,波西米亚风格代表着一种前所未有的浪漫化,民俗化,自由化。浓烈的色彩、繁复的设计,会带给人强劲的视觉冲击和神秘气氛—实际也是对这两年简约风格的最大冲击。   三毛说,只有三个女人适合波西米亚式的打扮,她们是潘越云、齐豫和——她自己。想想也是,她们三人虽然妍媸有高下、术业有专攻,但无论是言行还是气质总有一些相似之处,都属于那种特立独行、才华横溢而又总是不想受现实规范约束的类型,在装扮上喜好一致也就不奇怪了。她们总是穿着松松垮垮的棉质长裙,戴着层层叠叠的大项链,抑或还有样式古怪的平底软靴和大胆花俏的额饰,环佩相扣、叮叮当当地出现在人们面前,她们的这种装束可以一言以蔽之——披披挂挂,当然,换个好听的词就是今天的主题——波西米亚风格。   什么是波西米亚?是生活在捷克斯洛伐克那个放荡不羁、以歌舞为生的民族,还是指那群视世俗准则如粪土的艺术家?发展到今天,却成了一种生活观,在波西米亚的旗帜下,一向为新生代不耻的老布尔乔亚的理想——追逐财富,和波希米亚崇尚自由的精神不可思议地结合起来,向人们展示着一幅用庸俗作背景的个性场景,也许这正是现代精神的一个侧面:除了金钱,没有什么能让人获取更大的自由。有人用一句通俗的时尚语言精辟地概括为——有一定经济基础的小资情调——原来如此!   波西米亚风与BOBO族   波西米亚在哪儿?这问题可真是难以回答。它好像是在捷克斯洛伐克的一个什么地方,当然也有可能不是。你不必因此而愤怒谴责我的草率和不负责任——相信我,在这个季节被时尚人士整天挂在嘴边的波西米亚风格跟地理上的波西米亚并没有什么大关系。   波西米亚。波西米亚。波西米亚。   这个词语每天在我耳边此起彼伏。各大品牌的PR告诉我他们这季节的设计是波西米亚式的融合风;我们的时装编辑铆足了劲头要制作一组波西米亚式的时装片;有一些女人和女孩子,她们兴致勃勃地打扮起来,出现在一些时髦的派对和时装秀场,“你是不是认为我今天看上去很波西米亚?”在我开口之前,她们先对自己做了一个盖棺定论的说法。   究竟什么是波西米亚风格?   东欧的,德国的,吉卜赛的,墨西哥的,松松垮垮的,少数民族的,色泽暗淡的,刺绣多多的,层层叠叠的,最后使人看上去有点饮酒过量精神涣散的——波西米亚风格可是决不局限于波西米亚这个地方,它的范围比我们想象的大多了。   TOM FORD为圣罗兰设计的土耳其式豹纹长衫据说是今季波西米亚风格的代表。虽然它看上去实在是太奢华了,远远超出了一个真正波西米亚人对于华丽生活的想象,可是又有什么关系?我们在一开始就讲过,波西米亚风格跟波西米亚没什么大关系。   像波西米亚风格这样的专有名词近来出现很多。不知道为什么。也不知道谁发明了谁。或者说谁被谁所诠释。除了国籍民族肤色性别年龄的区分之外,有些人群需要一些独特的称谓来划分。基本上,那是一些所谓特立独行的动物。   比如说BOBO。这是去年的热门词语。文化学者把他定义为是嬉皮与雅皮的杂交品种。像嬉皮那样的叛逆精神,也可以有适当的颓废,大麻是允许的,毒品是反对的,同时还有体面的工作,优越的收入和良好品位。   据说一个真正BOBO的标准行头是这样的:穿着几千美金的GUCCI皮衣和几十块钱的LEVIS牛仔裤,他的头发乱乱的,仿佛有三个月没有打理过,可是他的身上散发着适当的香水味道,他习惯穿廉价而舒适的运动鞋,可是他对于他的内裤无比讲究。   哦。听上去还不坏。甚至是令人心动。正邪一体。双面共聚。这样的BOBO,无论男女,必定横扫千军所向披靡。   如果没有由于网络而诞生的新贵们,BOBO这个词语还会不会出现也是疑问。没有比这个行业的人士更BOBO了,那些网络新贵哪一个不是些疯狂艺术家和奸诈商人的混合体。看看比尔·盖茨乘着私人飞机住着5星级以上的酒店,并且穿着让时装编辑作呕的,很像是来自廉价商店的T恤和仔裤——BOBO就是这么肆无忌惮,够自由,够歹毒。   那种丝毫不顾忌别人的令人艳羡的歹毒。   波西米亚风跟BOBO似乎是薪火相传,至少,它们是近亲关系。它们的精神都是强调人的艺术气质、叛逆和自由,这是大众还是设计师的爱憎取向?又有多少人具有或者真正渴望艺术、叛逆和自由?结果是我在许多场合看见无数人打扮得像是街头为人画肖像的潦倒画家,或者就像个鬼鬼祟祟的特异功能人士。   也许在这时刻人们难免堕落。全球经济不好也已经有很长时间,911的阴影刚淡下去,中东又开始刀光剑影,——许多我们原本以为跟自己没有关系的事情,其实沉甸甸地压在心里,然后一有机会就蔓延起来。   岂止是蔓延。这简直就是腐蚀。   当然也有令人愉悦的腐蚀。   就像我们享受BOBO风或者波西米亚风或者吉卜赛风,无论什么流行,我们一律愉快接纳。时尚就是这么一种东西:以万变应不变。   谁可以预测下一次的流行吗?   说不定是布尔乔亚的爆炸颠覆。那些我们脑海中沉闷乏味教条的中产阶层形象也许快要过时,你可能再也不能这样去看待他们。如果布尔乔亚们抓起狂来会怎么样?每个人都有自己疯狂的方式。而时尚动物们永远是各种集体疯狂的参与者。   又怎样?   至少现在你可以说:   “我很波西米亚,而且,我很快乐。” 简约风格简约起源于现代派的极简主义. 有人说起源于现代派大师,德国包豪斯学校的第三任校长米斯.凡德罗.他提倡LESS IS MORE.在满足功能的基础上作到最大程度的简洁. 这符合了世界大战后各国经济萧条的因素. 得到人们的一致推崇. 由此,可以看出. 简约就是简单而有品位. 这种品位体现在设计上的细节的把握, 每一个细小的局部和装饰,都要深思熟虑.

以上就是小编对于问题和相关问题的解答了,希望对你有用

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